书法艺术风格就是艺术家在创作中表现出的艺术特色和创作个性。书法家由于生活经历，艺术修养，个性特征、审美趣味以及性格的不同，在选择书体，表现手法诸方面都会有自己的特色，这样就形成了不同的艺术风格。
　　一直以来，不管懂书法的还是不懂书法的人，评论一个人的书法的时候，总是用“风格”或者“个性”来作为一个尺度。很多学习书法的人也总在找思慕想着形成自己的风格，或者自成一派。
　　那么，风格是什么呢？风格就是个性，就是属于自己的特征，就是别人一眼就能从笔画、结构以及章法上对你进行识别。风格也可以说是你的书写特征，这个特征就是与众不同。
　　但是，客观地说，既然作为一种“个性”而言的书写特征，在某种意义上讲，或许有可能就是“习气”。比如，褚遂良的《阴符经》很多用笔既是风格又是习气，张瑞图的翻折笔法既是风格又是习气，郑板桥的六分半书风格突出习气满纸。。。
　　风格，有好的风格，当然也有不好的风格。这就如同每个人的气质，有好有坏。所以说，如果你觉得你不可能成为一代宗师或者开山鼻祖、开宗立派的话，你冒然的追求形成个人风格，可能就不是什么好事儿，这个请慎重！
　　很多书法家，才起步进入轨道，就盲目的要树立自己的艺术风格，于是乎，放弃向传统学习的机会，洋洋得意自己的某一笔某一个结构，不断的放大这种习惯，乃至形成了符号，也就把自己的书法引入了习气的轨道而不能回头。
　　很多书法家，过早的形成了自己的艺术风格，沾沾自喜甚至固守不变，于是乎，过早结壳，从30岁到90岁一直没有变化，白过年白吃饭，到最后苦苦挣扎难以脱身。
　　书法这玩意挺奇怪的，并不是创新就是好的，相反，越靠近古人反而越高级越有味道。所以，我曾经在给王厚祥的一篇评论文章的结尾处说过“传统就是一条大河，我们过分靠近河流的两岸，偏离主流太远，反而会搁浅。”