孙过庭（646～691），唐代书法家、书法理论家。名虔礼，以字行。吴郡富阳（今浙江富阳）人，一作陈留（今河南开封）人。著《书谱》2卷，已佚。今存《书谱序》，分溯源流、辨书体、评名迹、述笔法、诫学者、伤知音6部分，文思缜密，言简意深，在古代书法理论史上占有重要地位。其中许多论点，如学书三阶段、创作中的五乖五合等，至今仍有意义。有墨迹《书谱》传世。
　　孙过庭的书法理论对后世产生了很大影响，也有很多书法家给予肯定和推崇，今天我们就根据他的理论，通过六点来说明他的书法理论的历史价值：
　　关于发展性
　　孙过庭用发展的眼光，从书体发展的大形势来评说四家的优劣（这四家指的是张芝、钟繇、王羲之、王献之）。“彼之四贤，古今特绝；而今不逮古，古质而今妍”。对于今不逮古，孙过庭是不赞同的，也反对抱守残缺、食古不化。孙过庭论书不拘泥于古法而追求美感的倾向，本人风格以妍美居多，孙过庭主张王羲之胜过王献之，对于子敬说自己胜过王羲之的说法深表不满，当然这种说法肯定也受到了唐太宗推崇王羲之态度的影响。
　　关于书体的论述
　　他的书论中强调辩体，指出各种书体的用途，特征和规律的区别。如：隶书欲精而密，篆书尚婉而通、草书贵在流畅等，这些相容比喻都说出了各种书体的基本核心准则。另外，他好主张融会贯通，重视各种书体之间的相互关系，比如：写草书者，不兼通楷书，写楷书者，不兼通草书，都是说不通的。（这些书法现代书法家们也应该注意，并且努力实现这些准则，是有一定的意义的）。
　　关于书家的论述
　　他指出了书家性情与创作之间的关系，比如说到王羲之：王羲之在写《乐毅论》的时候，心情不是很好，写《兰亭序》的时候就是思绪飘逸，神采飞扬。写《黄庭经》时，就是心情愉悦，思想空灵。他不仅论述了人的性格与书风的关系，还重视习性与书法的关系。还说到了关于对书法初学者的告诫：初学者，要追求平正，这也是规矩的认知阶段，既然是追求平正，就不要去追求险峻，这是不切合实际的。“人书俱老”也是孙过庭的批评标准，也成为后代书论中常用的批评词语。
　　关于创作的论述
　　关于创作，他说的是作者的精神和情感是主观方面的因素，还有作书时的外部环境条件，还有比较重要的一点就是偶然作书，这个属于即兴创作的范畴。知识古代没有这一词语说明而已。
　　关于书法风格的论述
　　孙过庭谈书法风格的论述主要追求和谐自然中庸的美，主张融合各类风格，博取众家之长。主张作品有变化，更需要有统一。达到相互协调的程度，这些都表明了他以中和为上的审美取向。
　　关于书法批评的论述
　　他提倡书法批评中独立思考的精神，他认为评论书法要有不为时尚所囿的精神（就是不要被局限的意思）。其次他说，书法批评要实用，不做虚浮和空洞及玄幻莫测的评论（意思是要有切中要害的批评和指点，不要一味的形容一个人的书法好坏），他对魏晋以来各书家的赞美评论非常不满，觉得他们的评论都是说一些大家能看到的，不合实际的评论，而更深层次的批评并没有达到，这样是不能让人进步的，更会影响后世的学习方向。